Дмитрий Бортнянский. О древних напевах православной церковной музыки

28 октября 1751 года родился Дмитрий Бортнянский, один из первых русских профессиональных музыкантов, создатель православной церковной музыки. 

Несколько поколений верующих молились в храмах под торжественные и плавные звуки сочинений Бортнянского. Его произведения до середины XIX столетия считались эталоном церковной музыки. Сегодня нам известны около 120 хоровых сочинений Бортнянского. По музыкальной форме и содержанию они, хотя бы в силу его итальянского образования, близки к сочинениям его европейских современников из Венской классической школы (Гайдна, Моцарта, Бетховена). Хотя по эмоциональному содержанию музыка Ботнянского более возвышена и сдержанна по сравнению с этими классиками.

Дмитрий Бортнянский родился года в городе Глухове (сейчас Сумская область на Украине). Отец его был православным русином, бежавшим из Польши, служил казаком под командованием гетмана Разумовского. В том же Глухове в 1738 году была создана «Школа пения и инструментальной музыки», готовившая  певчих (в стиле партесного, то есть многоголосного церковного пения) и музыкантов (гусляров, бандуристов, скрипачей) для Придворной певческой капеллы в Санкт-Петербурге. И в этой школе учились двое из первых русских профессиональных композиторов — Максим Березовский и Дмитрий Бортнянский. Последний гетман Войска Запорожского Кирилл Разумовский (по некоторым источникам, муж императрицы Елизаветы), лично отбирал голосистых учеников школы и отправлял в Петербург. 

Так попал в столицу и семилетний Дмитрий Бортнянский, он был зачислен в Императорский придворный хор. Рассказывают, что в одну заутреню на Светлое Христово Воскресение маленький певец хора, утомленный продолжительным церковным богослужением, заснул на клиросе. Императрица заметила это и по окончании службы приказала отнести его на свою половину и осторожно положить в постель. В Императорском хоре Дмитрию не требовались занятия по вокалу, у него от природы был прекрасный голос. В 11 лет он даже выступил в постановке оперы «Альцеста» в Императорском театре, исполнил женскую роль. Но перед премьерой должен был прослушать несколько уроков сценического искусства в кадетском корпусе. 

Директор императорского хора Балдассаре Галуппи занимался с Дмитрием изучением гармонии и композиции. В 1769 году Галуппи уехал в Италию и взял 18-летнего юношу с собой. Собственно, на этом настояла императрица Екатерина II, которая, как и Елизавета, покровительствовала музыканту. Десять лет Бортнянский провел в Италии, которая в XVIII веке была европейским центром оперного пения. Он приобрел известность как автор кантат и опер. Они были написаны в итальянском стиле и исполнялись на итальянском языке. До наших времен они не дошли. В Италии Бортнянский приобрел страсть к живописи, не покидавшую его до самой смерти. В 1779 году он вернулся в Петербург и сразу занял должность капельмейстера придворного хора. А в 1796 году стал директором вокальной музыки и управляющим придворной капеллой, образованной из придворного хора. Как капельмейстер он должен был сочинять и руководить исполнением опер, сочинял для императорских особ сольные инструментальные произведения и ансамбли.

Но все же главным делом его жизни стало создание практически с нуля русской духовной музыки. Хотя, конечно, неправильно считать, что до Бортнянского ее не было. В 1476 году указом Ивана III был создан Хор государевых певчих дьяков, преобразованный при Петре I в придворный хор. Отсюда выходили дьяки, создававшие хоры в православных храмах. Но церковное пение до начала XVIII века было основано на Знаменном распеве, а это было пение одноголосное. Мелодии записывались с помощью крюковой нотации, очень отличавшейся от линейной нотной записи, изобретенной монахом Гвидо из Ареццо еще в XI веке. С реформами Петра в Россию пришла и европейская музыка, и европейская нотация. Именно в это время и было введено партесное хоровое пение в храмах. Для богослужений писали музыку итальянские композиторы, наводнившие Петербург, Москву и крупные города. Их произведения были чужды простоты и стремились главным образом произвести эффект; с этой целью в них вводились разного рода фиоритуры, пассажи, трели, форшлаги, резкие переходы и скачки, ферматы и тому подобные украшения, уместные скорее в театрах, чем на клиросе церквей. 

И когда Бортнянский, вернувшись в Петербург, услышал, как поют в русских храмах, он взялся за работу. В первую очередь, изгнал крики из звучания Капеллы. Придал звучанию стройность и выдержанность, способность использовать самые разнообразные динамические оттенки, которые поражали слушателей и даже на иностранцев производили чрезвычайно сильное впечатление. 

Упорядочив пение капеллы, Бортнянский обратил внимание и на другие хоры. В церковном пении в то время, надо заметить, царила невоообразимая распущенность и произвол. Отсутствие школ и правильного музыкального образования было причиной того, что регенты и певцы были предоставлены самим себе и подчинялись только своим желаниям. По настоянию Бортнянского император император Павел издал указ, запрещавший церковным хорам петь в театрах. Кроме того, церковные хоры должны были исполнять партесные сочинения в церквах только по нотам, предварительно одобренным лично директором придворной капеллы.

Бортнянский понимал, что вернуть в богослужение знаменный распев уже невозможно. Да и не нужно было это делать: люди уже привыкли к европейской полифонии и гармонии. Но он был первым, кто использовал древние напевы в своих сочинениях. Например, герасимовский распев звучит в «Единородном Сыне», греческий — в «Под милость Твою» и «Ангел вопияше», болгарский — в «Приидите ублажим» и других. Бортнянский написал «Проект об отпечатании древнего российского крюкового пения» — для побуждения регентов восстанавливать древние церковные мелодии, изучать их в крюковом написании.

Рассказывают, что в 1825 году, чувствуя приближение смерти, он потребовал к себе хор певчих и заставил их исполнять свой концерт, наиболее им любимый «Вскую прискорбна еси, душе моя», и под эти печальные звуки композитор скончался.

Когда русский музыкальный издатель Петр Юргенсон задумал издать полное собрание сочинений Бортнянского в 9 томах, его редактировал великий русский композитор Петр Чайковский. 

Александр Трушин