30 сентября
В этот день 1915 года преставился ко Господу русский художник Константин Маковский.
Во время учебы в Московском училище живописи Константин Маковский слыл первым студентом, получившим все доступные награды. Но впоследствии, будучи слушателем Академии, он в числе других студентов отказался писать конкурсную картину на тему Скандинавской мифологии, приняв участие в так называемом «бунте четырнадцати», и в итоге не получил диплома. И все же через несколько лет художник удостоился званий академика, профессора, действительного члена Академии художеств.
На Всемирной выставке 1889 года в Париже Константин Маковский получил Большую золотую медаль за картины «Смерть Ивана Грозного», «Суд Париса» и «Демон и Тамара». Написал самую большую станковую картину (выполненная красками на хосте и вставленная в раму) в русской живописи — «Воззвание Минина». Был придворным живописцем Александра II и самым популярным художником в России и в Европе.
«Смерть Ивана Грозного», К. Маковский
Портреты императора Александра II Маковский писал трижды. Первый образ художник создал в 1861 году, ещё будучи юношей. Недавно взошедшего на престол царя-реформатора он изобразил в набирающем популярность романтическом стиле. Спустя 20 лет, в 1880 году, его снова пригласили в Зимний дворец для создания картины «Портрет Александра II». Переживший пять покушений надел свой любимый мундир и пожелал, чтобы рядом с ним был изображён верный друг — чёрный сеттер по кличке Милорд.
Маковский рисовал детей царя и княгиню Юрьевскую в Ливадии, Александр ll называл его «мой живописец». С художником он был близок и откровенен.
«Александр II на смертном одре», К. Маковский
И третий портрет — на смертном одре. Когда художника привезли к телу царя, возле него уже никого не было, кроме княгини Юрьевской, стоявшей на коленях возле дивана. Лицо Александра ll словно съежилось, он будто стал меньше. Гримировщики так и не смогли сгладить пятна от осколков. Маковский не мог равнодушно писать портрет и, делая мазки по холсту, горько рыдал. Эта работа получилась пропитанная горем и болью.
Вообще-то художников Маковских было четверо. Два старших брата Константина — Николай и Владимир, а также сестра Александра тоже рисовали и были известными живописцами. Младшая сестра Мария стала актрисой. Их отец, Егор Маковский — чиновник, художник-любитель, был одним из основателем «натурного класса» на Большой Никитской улице, ставшего впоследствии Училищем живописи и ваяния, а после 1865 года — Московским училищем живописи, ваяния и зодчества. Мать — Любовь Молленгауэр, дочь купца третьей гильдии, немецкого фабриканта музыкальных инструментов, была знаменитой московской красавицей, певицей, с 1866 года преподавала в Московской консерватории. Дети, что называется, «пошли» в родителей. Константин прекрасно играл на рояле и пел.
«Селёдочница», К. Маковский
После бунта в Академии в 1863 году Константин Маковский присоединился к Санкт-Петербургской артели художников, возглавляемой Иваном Крамским. Писал картины из повседневной жизни простых петербургских горожан. Очевидно, находясь под влиянием творчества своего современника — Василия Перова, Маковский увлекался социальной и психологической тематикой. Картина «Селёдочница» в 1867 году принесла ему звание академика Императорской Академии художеств. А за картину «Народное гулянье во время масленицы на Адмиралтейской площади в Санкт-Петербурге» в 1869 году получил звание профессора.
В 1877 году началась русско-турецкая война. Несколько месяцев Маковский провел на Балканах, где наблюдал за боевыми действиями. Там же находился художник Василий Верещагин, который делал зарисовки сражений. Маковский же больше интересовался бытом местных жителей, историей Балкан.
Участвовал в Передвижных выставках. На 7-й выставке он представил картину «Русалки», которую приобрел для Эрмитажа Александр II. Но после этого Маковский отошел от «передвижников». Писал портреты представителей самых знатных дворянских родов — Строгановых, Юсуповых, Волконских... Художник вспоминал: «Лучшие красавицы наперебой позировали мне. Я зарабатывал громадные деньги, жил с царственной роскошью и успел написать несметное количество картин, декоративных панно, портретов, этюдов и акварелей».
«Иван III топчет ханскую басму», К. Маковский
Но, пожалуй, самый заметный след Маковский оставил в исторической живописи. Мы уже упоминали «Воззвание Минина». Не меньшее впечатление на зрителей производят полотна «Иван III топчет ханскую басму», «Выбор невесты царем Алексеем Михайловичем», «Смерть Ивана Грозного», «Поцелуйный обряд, «Боярский свадебный пир»... Его живопись в то время была единственным способом показать современникам жизнь прошедших времен. Очень точно написал об этом критик журнала «Нева» в 1911 году: «Маковский открыл красоту в древнерусской старине и воспроизвел ее перед нами в бесчисленных картинах из древнерусской и боярской эпох. Он — вдохновенный певец эпохи, в которой так много своеобразной прелести и живой колоритности, позабытой и умершей, но воскрешенной талантливым художником. Маковский — поэт-историк, живой и вдохновенный комментатор Забелина и Соловьева. Одному его «Боярскому пиру» мы более обязаны русской стариной, чем десятками учебников».
Александр Трушин
08.02.2025